Pólvora llegó devastando todo lo que tiene a su alrededor y creando un espacio dedicado a esta música que alguna vez fue considerada del diablo y tal vez si lo sea, pero de que es contagiosa, única y de que rige estilos de vida es innegable. Todo esto en base a noticias frescas, reseñas de discos y entrevistas tanto de artistas consagrados o de bandas que están alzando la voz para que los conozcas.
De la misma forma, queremos ofrecer el servicio completo, es decir, hacemos servicios de portafolios fotográficos, diseño conceptual y booking.
Dentro del equipo de trabajo existen plumas reconocidas en diferentes medios pero también gente joven y con una perspectiva diferente a lo que ocurre el día de hoy, dándole a nuestros textos una visión más renovada a lo que podrás leer en otros lugares.
EMILIE AUTUMN – OPHELIAC
LA ÚNICA Y VERDADERA LOLITA
La Lolita Victoriana quién alguna vez fuera violinista de Courtney Love vuelve con un disco más enfermo, industrial, con sonidos de la etapa victoriana y con mucha originalidad.
Opheliac, como ella misma describe, es una enfermedad donde el paciente sufre de auto destrucción causado por problemas externos e internos, la inhabilidad de poder diferenciar puede causar algunas enfermedades mentales como desorden bipolar, el cual por desgracia sólo sirve para absolver aquellos que lo rodean de la responsabilidad de volverse locos ellos mismos, suponiendo al enfermo más grave de lo que realmente está. Para saber si sufres de este trastorno responde: ¿No sabes dónde estás y no sufres por ello? ¿Estás extrañamente atraído por personas que pueden matarte? y ¿Pasas demasiado tiempo en la bañera?
También habla del antídoto para esta enfermedad, el cual no son más que drogas antidepresivas o bien, el desahogo con este material el cual está plagado de canciones que muestran el dolor y la paranoia de EA dentro de un instituto mental, así mismo los sonidos a la Nine Inch Nails de con J.S. Bach de acompañamiento te involucrarán en instantes dentro de este alucine, demostrando que Autumn está en una realidad alterna.
Para disfrutar este material, debes ponerle atención ya que no es muy digerible de primera instancia, las canciones son de larga duración pero que gracias a que se diferencia del resto, se hacen interesantes y atractivas.
De primera instancia, la portada es sin ninguna duda la mejor fotografía que se le ha realizado, así que desde ahí cumple con su pregunta de si te sientes o no atraído por una persona que pueda matarte. Una vez que empieza le primer disco con “Opheliac” no sabes muy bien que esperar, abre con instrumentos clásicos victorianos como es el clavecín, la voz poco a poco va atrayéndote en esta mezcla bizarra de ritmos. El coro a base de gritos de desesperación junto a las partes melódicas la hacen una de las mejores canciones. “Swallow” tiene el sonido más industrial de todas, en contraparte su lírica es muy melódica con tintes pop.
“Liar” es una canción llena de autoflagelación, con mucha agresividad y que llega a despertar sentimientos extraños ya que despierta sus múltiples personalidades en 6 minutos. “The Art Of Suicide” muestra una faceta más irónica, con un sonido clásico, dulce y melancólico. Uno de los grandes mitos sobre EA es sobre su juventud, donde nunca ha dicho que sea o no verdad que fuera victima de violación pero con “I Want My Innocence Back” podemos tomarlo como una respuesta, ya que la ira es el sentimiento que engloba la canción, hay un momento en que se torna en una liberación detenida por demonios mentales.
“Gothic Lolita” es una canción que habla de una asesina dulce y sexy que enamora a los hombres con su delicadeza (un alter ego de la propia Autumn); “Dead Is The New Alive” incluye en su introducción un solo de violín eléctrico que da pie a beats retro, una rara mezcla entre sonidos de Depeche Mode con NIN. Continuando con sonidos a la Trent Reznor, pero elevando la esquizofrenia un 100%, llega “I Know Where You Sleep”. Por último, para dejar un grato sabor de boca “Let The Record Show” cierra el disco con la fuerza con la que “Opheliac” abrió las puertas del manicomio.
El disco dos contiene versiones acústicas de “Mad Girl” y “The Art Of Suicide” las cuales son de gran calidad, vienen dos versiones de “Thank God I’m Pretty” las cuales son demasiado diferentes, una más rockera que la otra pero es difícil escoger una como favorita. Se realiza un cover a The Smiths con “Asleep”, la cual nunca pensaste escuchar fuera de la voz deprimente de Morrisey. Un solo de violín donde demuestra su capacidad como intérprete de este instrumento con la pieza “Largo for Violin” de J.S. Bach y por último, “Marry Me” una canción con sonido demasiado alegre para ser Autumn, incluso demuestra que tiene buena voz. Sentirás que estás en una fiesta en algún jardín austriaco vistiendo una peluca blanca.
“Misery Loves Company” es una buena rola que entra a un ritmo acelerado y va jugando con la cadencia y el estrés, “God Help Me” contiene una de las mejores letras del disco e igualmente muy teatral, el obligado reclamo divino. A diferencia de la mayoría, “Shalott” mantiene el sonido clásico como base y no el industrial, un cambio necesario ante tanto frenesí.
Además de las canciones en la edición deluxe ambos discos tienen material interactivo, con una entrevista, un paseo en carruaje con este Gothic Lolita, un poema recitado y un video curioso donde Autumn va con unos fans a un jardín público a leerles un libro. Todo esto, es solo parte de las varias actividades que la cantante hace, ya que acaba de sacar un libro autobiográfico titulado “The Asylum for Wayward Victorian Girls” y el video podcast “The Asylum Outcry”.
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