Pólvora llegó devastando todo lo que tiene a su alrededor y creando un espacio dedicado a esta música que alguna vez fue considerada del diablo y tal vez si lo sea, pero de que es contagiosa, única y de que rige estilos de vida es innegable. Todo esto en base a noticias frescas, reseñas de discos y entrevistas tanto de artistas consagrados o de bandas que están alzando la voz para que los conozcas.
De la misma forma, queremos ofrecer el servicio completo, es decir, hacemos servicios de portafolios fotográficos, diseño conceptual y booking.
Dentro del equipo de trabajo existen plumas reconocidas en diferentes medios pero también gente joven y con una perspectiva diferente a lo que ocurre el día de hoy, dándole a nuestros textos una visión más renovada a lo que podrás leer en otros lugares.
Entrevista con COATL
EL DESPERTAR DE LA SERPIENTE
Generalmente, el gótico es un género que relacionamos más con países nórdicos o europeos, pero nos olvidamos de que los mexicanos también contamos con muy buenas bandas góticas, tal es el caso de Coatl.
Aunque sus miembros residen en los Angeles, California, su corazón y su música están entregados a México y su cultura. Desde su nombre, Coatl exalta el pasado e historia prehispánica, que se encuentra plagada de tantas leyendas, valores y misticismo que nos han forjado como nación.
Coatl se encuentra conformado por Alma Rockstar (Voz y Guitarra), Israel Ehecatl (Voz y Guitarra) y Hada Negra (Violín y percusiones); además de su banda en vivo Miguel (Bajo), Monx (Batería) y Chacha (Batería).
Cuentan con dos álbumes de larga duración, El Llamado del Jaguar (2009) y El Despertar de la Serpiente (2006), sin contar con la participación en varios compilados incluyendo el tributo a Rage Against The Machine.
Como buena banda independiente, su mayor logro consiste en dar a conocer su música a nivel mundial con sus propios medios. Esto mismo desencadenó la creación de su propio sello, Saturno Records, lo cual los hace hacedores de su propio destino.
¿De dónde surge el nombre de la agrupación?
Coatl significa Serpiente en Nahuatl. Decidimos adoptar este nombre porque la serpiente es un animal enigmático, no solo en la cultura precolombina sino también en Asia, que representa la sabiduría. Es un ser muy enigmático que siempre está en contacto con nuestra madre tierra y su palpitar es de donde emana la nueva energía. El nombre nació de esto y del respeto y orgullo que tenemos hacia nuestra cultura y las enseñanzas de los abuelos.Además quisimos rendir tributo a nuestro señor Quetzalcoatl y a nuestra cultura Mexica.
¿En qué se inspiran para componer y crear su música?
La música y letra nacen de las experiencias personales, en eventos actuales políticos y sociales, en temas esotéricos y en nuestra cultura.
¿Por qué retomar íconos prehispánicos en la temática del grupo?
Porque todos en el grupo somos mexicanos y tenemos un gran amor y respeto por nuestros antepasados. Nuestra verdadera historia viene de antes de la colonización.
Además, en el mundo pre-colombino nuestros abuelos veneraban a la naturaleza y por eso hay varias entidades que erróneamente se le conocen como dioses, nosotros tratamos de seguir ese camino y por eso incluimos esta temática.
¿Cuáles son las ventajas de radicar en EU?
Creo que para cualquier banda independiente el trabajo es triple, ya que tienes que funcionar como músico, manager y distribuidor a la vez. Pienso existen más ventajas en México, ya que hay más festivales y lugares donde puedes presentar tu música. En Estados Unidos estas forzado a romper la barrera del idioma y estereotipos, hacer el cross over para poder destacar y sobresalir.
¿Qué tan difícil es dar a conocer su música desde California en México?
Gracias al Internet, páginas sociales y medios como ustedes, se nos ha facilitado divulgar la música y dar a conocer la banda, aunque todavía seguimos en la búsqueda de una distribuidora que pueda hacer llegar el disco a tiendas de cadena nacional.
¿Cómo se enteraron de que Coatl tiene aceptación tanto en Asia como en Europa?
Debido a que no tenemos distribuidora, nosotros mismos vendemos y distribuimos nuestro material y hemos tenido pedidos de Japón, Alemania, España, Italia y Rusia, lo que nos hace suponer que hay aceptación en estos países.
¿Cuál ha sido la experiencia de compartir el escenario con bandas legendarias como Transmetal o Leprosy?
Son momentos muy padres, ya que tuvimos la oportunidad de compartir el escenario con nuestros ídolos y maestros, los cuales han recorrido varias veces el camino que nosotros apenas hemos empezado. Ellos son personas muy humildes y amables que nos hacen sentar cabeza y apreciar al público, así como a nuestra propia música y talentos.
¿Por qué decidieron formar parte del tributo a Rage Against the Machine?
Siempre hemos tenido un gran respeto y admiración al coraje y resistencia que Rage brindó a la industria. Ellos cumplieron su propósito de revolucionar la mente de muchos con su música y de promover su mensaje y movimiento social en el que ellos creían y apoyaban.
El proyecto fue creación de V & J, nuestra antigua distribuidora, ellos nos invitaron a ser parte del copilado que iba a ser promocionado con una gira por varias ciudades de la costa oeste del país. Ese tributo nos dio la oportunidad de hacer la primera gira de la banda, en sí fue una nueva experiencia. En el copilado participaron bandas de Los Angeles, San Diego, México (Dragon Zaga) & Argentina (Timmy O’Tool).
¿Cuando decidieron que tenían que crear su propia disquera?
Cuando firmamos nuestro contrato de distribución con V&J teníamos que tener una disquera por cuestiones legales, de ahí nace Saturno Records. Sin duda ha sido algo que nos ha ayudado mucho en nuestra carrera, especialmente como está la industria en estos momentos, en donde tienes que hacer las cosas por ti mismo si quieres seguir adelante y subir al otro nivel.
Ahorita la mejor opción para un músico es ser independiente, las disqueras ya no brindan el mismo apoyo y los recursos de antes. Los beneficios son pocos al compararlos con los que ganas teniendo tu propia disquera. Tienes control absoluto y la libertad de crear y manejar tu música sin restricciones.
¿Cómo fue trabajar con Julián Salas (Radio Kaos) para su más nueva producción?
Fue muy interesante e intenso. Aprendimos muchísimo y estamos muy contentos de haber tenido la oportunidad de compartir ideas no sólo musicales si no también personales y espirituales, porque Julián es una persona muy creativa que siempre tiene la mente abierta a cualquier idea y está listo para vivir cualquier experiencia.
Sin contar con que Julián es un músico talentoso, fue muy grato trabajar con él, ya que es alguien que te deja espacio para explorar y tratar diferentes sonidos en el estudio. Además de que tiene la experiencia de haber estado del otro lado de la moneda, como Radio Kaos sabe lo que es estar en la industria y de lo que necesita un músico cuando está en el estudio.
Su género musical no es tan popular en México, es más underground, ¿eso qué pros y contras tiene?
Como dicen por ahí, para todo hay público. Todo es cuestión de promover y creer en lo que haces. Si existe alguna contra es que todo lo tienes que hacer tú, pero de igual forma se convierte en una ventaja, ya que vas aprendiendo y creciendo, no sólo como músico sino también como empresario.
Además, los que nos apoyan lo hacen de corazón y porque en verdad son fanáticos de la música, no sólo porque es una moda o por querer sentirse cool. Como es “underground” no tiene que seguir ningún formato y los shows son más íntimos y orgánicos. No hay nada prefabricado o superficial. Lo que ves es lo que se da.
¿Cuál es el concierto que más recuerdan ?
Rockstk, sin duda es uno de los que nunca se nos van olvidar, ya que fue nuestro primer concierto en el interior de la república. Aparte el tema del festival y la locación, es algo de lo mejor que nos ha pasado en la historia de la banda.
¿Cuál es el siguiente nivel al cual quieren acceder con este disco?
Queremos dar a conocer más la banda y poder hacer más giras a México y otros países. Obviamente poder meter el disco a tiendas grandes y seguir promoviendo la banda
Hasta el día de hoy, ¿cuál es el material que más gratificaciones les ha traído?
Sin duda alguna El Llamado del Jaguar es un disco en donde exploramos diferentes sonidos y con el que crecimos más como músicos y aunque hubo grandes cambios en la banda, todos fueron para lo mejor.
Si quieres conocer más la música de Coatl, haz click AQUÍ para descargar totalmente gratis dos temas de su más reciente material El Llamado del Jaguar.
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