Entrevista con Ana Torroja: “Lo que me diferencia, y que admiro en Nacho y José, es que yo casi siempre escribo de mí”

Cuando uno habla de Ana Torroja uno habla de un ícono del pop en español, una mujer que ha traspasado generaciones desde sus inicios junto a los hermanos Cano hasta su paso como solista, del cual acaba de lanzar su nueva placa titulada Se Ha Acabado El Show.

Ana es de esas estrellas que lucen por su música y personalidad, mientras muchos se impactan por las grandes celebridades de Hollywood o de habla inglesa, deberíamos también a voltear y ver a estas de habla hispana de la misma manera, que incluso resultan mucho más amables y aterrizadas que el resto.

Conocí a Ana como esa figura casi mitológica del pop en español en los años 80, como muchos de nosotros, escuchándola por familiares o conocidos fanáticos de Mecano, ya que era -junto a su rival de las listas del hit parade Alaska y Dinarama- obligatorias para el día a día, y esto fue por años.

Ahora, de frente a frente con ella, con este disco nuevo bajo el brazo y las ilusiones a tope, como si fuera su primer disco solista (el cual fue lanzado hace mucho tiempo) y en cierta manera sí lo es, ya que es el primer material que es completamente escrito por ella, así que lo que escuchas salió de su ronco pecho y sus propios pensamientos. Pasando por dos cuestionamientos claros: ¿porqué seguir adelante? ¿Valdrá la pena?

Y es que a estas alturas bien podría solo dedicarse a dar conciertos tocando puro cañonazo musical del pasado, pero eso no la llenaría como artista, no del todo. Nada mejor que mezclar pasado y presente, al final, así somos todos.

Ana Torroja en un capítulo más en su vida con Se Ha Acabado El Show

Así que va la plática con Ana Torroja, una persona muy ecuánime, segura de lo que piensa y que no huye al pasado, es más, lo abraza y hasta busca en canciones como “La Maleta” hablar de esa parte que parece oscura y que bien podría encajar en un documental -así como hizo Alaska en donde la misma Ana sale como parte testimonial- pero dejando en claro que “en el caso de hablar de la época de Mecano sería mi versión de los hechos”.

¿En qué momento te llega este material?

“Me llega en el momento en que yo pensaba que no me iba a llegar ningún álbum, que no iba a llegar ninguna canción, en un momento en que quizá se había acabado el show, que me faltaba esa motivación y que sentí que yo lo había contado todo; de pronto me doy cuenta de que de todas esas dudas en mi cabeza pueden plasmarse en un papel y en una canción.

A partir de ahí, abrí la puerta a otras historias que nunca había contado y que sentí que era el momento de -entre comillas- deshacerme de ellas. Cuando digo deshacerme de ellas es que cuando las escribes en un disco es de alguna forma catártico y terapéutico. Y de cierta manera la gente cuando las recibe las convierte en algo suyo”.

¿Sientes que fue como escribir tu diario?

“Sí, realmente fue así. No es realmente un diario, pero sí es como una especie de una mini biografía: de lugares donde he estado y que me han traído hasta aquí, así como distintos aspectos de mi vida. Es más, como una fotografía de ciertos momentos de mi vida de los que nunca había hablado y es muy catártico. Es una forma de escribirle al diario y contarle a la gente”.

Acerca del nombre, Se Ha Acabado El Show, ¿qué te hizo recapacitar sobre que todavía había más en tu carrera?

“Fue algo mucho más orgánico, fue como hacer camino al andar, o sea, sin expectativas, sin una meta concreta, sin un final definitivo o decidido. Fui caminando y realmente fue el sentir que quizás se había acabado el show.

Esa sensación fue la que me hizo entender que podía contar eso también, que podía hablar de eso también: podía contárselo al papel y luego convertirlo en una canción. Y el vamos a decirlo así, el placer que sentí cuando saqué eso, cuando lo saqué de mí, cuando tomé perspectiva sobre ello, me abrió la puerta a darme cuenta de que era el momento de hablar de esas otras cosas que no había contado antes. Había sido bastante prudente o discreta a la hora de escribir mis canciones y obviamente de una forma poética ya no me apetecía ser tan prudente”.

¿Qué tan difícil para ti es sacar un disco actualmente?

“Es más difícil porque se te van agotando las ideas que eso es lo que pensé que me había pasado y también es más difícil porque hay tanta música, tantas opciones y propuestas que encontrar ese huequito para que la gente se tome el tiempo de ir a verte es más complicado. Pero bueno, no por eso se deja de seguir”.

Ahora que eres independiente al cantar y componer tus canciones, ¿te quedó algo de la época de Mecano al hacerlo? 

“Si es así, es totalmente inconsciente, obviamente había dos personas a mi lado en ese momento que eras grandes compositores con dos formas muy diferentes de escribir y yo creo que tengo la mía particular.

Lo que a mí me diferencia, y que admiro en Nacho y José, es que yo casi siempre escribo de mí. José era un especialista en contar canciones e inventarse cuentos o telenovelas en tres o cuatro minutos, al igual que Nacho. Es difícil es hablar de drogas, que difícil es hablar del sida, que difícil es hablar de la homosexualidad, son temas que yo sería incapaz de escribir de forma tan poética y bella -aunque tampoco lo he intentado-, no es fácil. Entonces ellos eran muy genios para eso”.

En Youtube, en la canción “A Veces” aparecen muchos comentarios de fans diciendo que trata sobre el fin de Mecano y cuando te dijeron, ‘ya se acabó’…

““A Veces” habla de los ‘a veces’ en las historias de amor, sobre todo en las relaciones de pareja largas: siempre hay a veces, ¿no? Porque nosotros somos un a veces realmente, no hay día que te levantes igual que otro. Y eso afecta obviamente a todo, pero cuando hay una unos cimientos y un amor con unos cimientos potentes, pues siempre vuelve a prender la chispa y la llama.

La historia de Mecano la cuento en “La Maleta”. No la historia de Mecano porque sería una canción muy larga, pero sí la no despedida de Mecano y cómo de pronto me encuentro en ese limbo y tengo que tomar la decisión de si seguir en la música y empezar de cero, porque así fue, aunque la gente no lo crea, o dedicarme a otra cosa”.

Cuando terminó, ya habías saco tu primer disco solista, Puntos Cardinales, ¿fue más difícil ahora volver a empezar o en ese momento?

“Siempre es difícil volver a empezar. O sea, yo creo que eso sí lo he escuchado también a escritores, incluso a pintores, lo difícil que es enfrentarse a una hoja en blanco.

Yo siempre pienso que en un libro siempre tienes momentos para desarrollar. En una canción tienes que concentrar todo en un espacio muy corto de tiempo y tienes que hacer un ejercicio de estrujar o exprimir la historia para contarla en tres minutos y cada vez más cortas las canciones. Pero para mí es difícil enfrentarse a una hoja en blanco y lo ha sido siempre. Cada proyecto, trabajo o disco que he sacado, los he sacado con bastante distancia porque tengo unos ocho discos en 30 años.

Me tomo mi tiempo, tanto para las giras como para hacer los discos. Y cada disco corresponde a un momento de mi vida y siempre ha sido difícil plantearse a dónde quiero ir con mi vida esta vez”.

Siguiendo en momentos clave del pasado ¿Qué te dejó como artista la gira con Miguel Bosé, Girados?

“Bueno, realmente Girados fue como mi bautizo como solista, porque iba acompañada de Miguel, pero teníamos cada uno nuestros momentos solistas y fue mi primera gira como solista. Aprendí mucho de él, que tenía muchas tablas como solista, porque yo siempre había estado abarrotada por Nacho y José.

No solo musicalmente hablando, si no que hubo dos cosas que me enseñó: a saber y decir que no, el no tener miedo a equivocarse, porque yo -como digo a veces- soy doña dudas.

Y entonces él me decía: “Déjate del ‘y si, y si’ y hazlo. Si funciona pues bien y si no funciona a otra cosa”. Aprendí esas dos cosas que, para mí, no solo en mi vida personal si no en mi vida profesional, han sido muy importantes. Y a partir de ahí agarré toda la seguridad para seguir haciendo giras sola y pues llego a esta ya con mucha destreza en el escenario”.

Al final con todo este bagaje ¿Cómo creas el setlist para las giras ya con 40 años de música?

“Eso es de las cosas más difíciles porque 40 años de trayectoria musical son muchas canciones. En general hay canciones con las que ya no me identifico de aquella época y esas normalmente no las canto. Hay muchas canciones que sí canto, o sea, de todos los discos desde Mecano hasta el último, y siempre queda alguna fuera.

Trato de elegir las canciones que creo que para la mayoría son importantes y luego siempre hay individualidades. Al final de del del viaje, al final del espectáculo, lo que hago es que canto a capela y la gente me va pidiendo canciones que no he cantado en el setlist.

Son casi 30 canciones, son muchas canciones, pero siempre me dejo alguna fuera que para alguien ha sido muy importante, entonces pues esas las cantamos así a cachitos a capela. Trato de ser lo más equilibrada posible entre las canciones de la época de Mecano y mis canciones en solitario que ya tengo mis clásicos y luego obviamente algunas de las canciones del disco también”.