Lilo y Stitch, uno de los mejores live action de Disney

Parece que la maldición de los live action de Disney se rompe al fin gracias a la inesperada llegada del experimento 626. Lilo y Stitch llega para conquistar la taquilla veraniega con una historia bien conocida que, con ciertos cambios y ajustes, logra mantener su encanto y emotividad, algo que muchos intentos anteriores ni siquiera se acercaron a lograr, como Blancanieves, Dumbo o Pinocho, por decir algunos.

De qué trata Lilo y Stitch

Ohana significa familia, y la familia nunca te abandona… ni te olvida. Ese es el lema del clásico animado, escrito por Chris Sanders (la voz de Stitch y director detrás del Robot Salvaje) y Dean Deblois (que pronto también estrena el live action, Como Entrenar a tu Dragón), que allá por el 2002 logró una nominación al Óscar y conquistó al público gracias a la irreverencia de su protagonista, un felpudo extraterrestre azul que era un verdadero despapaye.

Veintidós años después y en la plena fiebre de los live action por parte de Disney, Lilo y Stitch cobra vida, literalmente, con el reto de hacer de uno de su clásicos más recientes algo que se sacuda la mala fama y división que han creado los últimos intentos por parte de esta casa productora. Para ello, llega la mano de Dean Fleischer Camp, cineasta detrás de la muy emotiva y también nominada al Óscar Marcel, el Caracol con Zapatos y, afortunadamente, logra conectar la diversión con la emotividad en esta versión que, sin duda, es de lo mejor que ha logrado la casa del ratón.

Tomando la historia original como base, los guionistas Chris Kekaniokalani Bright y Mike Van Waes realizan algunos cambios como la eliminación de un villano como tal que, para los puristas, podrá ser imperdonable, pero que en el flujo de esta sencilla historia sobre la importancia de la familia y los lazos entre la misma, se refuerza gracias al explorar un poco más la sensación de soledad y extrañeza entre el trío titular de Lilo, Nani y Stitch.

Esa es una de las principales aportaciones que hacen que este live action no se sienta solamente como una calca de la anterior. Aquí, Nani (Sydney Agudong) tiene un importante dilema entre seguir su sueño y cuidar a su hermana, pero sin dejar de lado que ella, como la misma Lilo, padece esa cuestión de ruptura y abandono, mismos que, como la mayor, intenta confrontar con responsabilidad aunque no deja de ser una chica adolescente dolida por la ausencia de sus padres.

Por otra parte, tenemos a Lilo, interpretada aquí por la debutante Maia Kealoha, que hace un gran papel al respetar la rareza y encanto un tanto desquiciante de su papel. Resulta aplaudible la química que ella logra con esta criatura ficticia, pues la conexión que entablan ambos y que viene de la cinta original es palpable en todo momento, llevándola por buen camino hasta la muy emotiva parte climática donde el ohana sale a flote y el mensaje original de Lilo y Stitch sale a relucir. Parecería que esta amistad es tan real como la que tienes con tus compas de la escuela o el trabajo.

Es entre ambos que explota esa magia característica de las cintas de Disney con la que han chocado infinidad de intentos previos. Aquí, ese factor humano entre hermanas junto a esa conexión que la pequeña tiene con este alienígena es la vía no solo para sanar sus heridas y comprender que, no importa lo raro o malvado que uno sea, siempre habrá alguien que te escuche y comprenda. Esa sencillez se aplaude y trasciende en la audiencia.

Pero para que Lilo y Stitch funcione, otra parte clave sin duda es el experimento 626. Y en este caso, el director logra crear una versión a live action que es completamente lo que uno esperaría de un extraterrestre inadaptado y desastroso. El diseño es fiel a su versión animada, pero la expresividad que consiguen darle a través de su rostro y su mirada provoca una conexión inmediata con él como personaje. Ni que decir de que aún conserva ese gusto por Elvis Presley y ese aprendizaje que poco a poco tiene sobre lo que es, por primera vez, pertenecer a algo, como una familia.

También resalta que en este live action de Lilo y Stitch vuelvan algunos de los actores que formaron parte del proyecto dando su voz en inglés, ahora con otros papeles como Tia Carrere y Jason Scott Lee, demostrando el cariño que le tienen a este filme. Asimismo, la música no decepciona gracias a esos rápidos guiños al Rey del Rock and Roll así como a las composiciones originales, que siguen resaltando la cultura hawaiiana en su máximo esplendor.

Con una buena dosis de comedia familiar y un encantador toque propio, Lilo y Stitch sin duda se suma a los títulos de élite de Disney, especialmente en el mundo de los live action, logrando ser de lo mejor que han hecho en ese sentido todo gracias a una importante lección: no necesitas ser una copia al carbón de algo para ser exitoso y tampoco debes de reinventar algo que funciona. Simplemente, conserva su esencia, y esta dupla del título lo hace de manera sencilla y sin más pretensiones en un filme entretenido para chicos y grandes.