El verano se ilumina con Jungle y su nueva producción Sunshine, que transforma la nostalgia en movimiento

Liderado vocalmente por Lydia Kitto, Jungle apuesta apuesta fuerte por una identidad visual más inmersiva rumbo su gira mundial en 2027.

Tras escuchar en exclusiva los once tracks de Sunshine, el nuevo disco de Jungle, queda claro que los británicos no pretenden repetir la fórmula que los convirtió en referentes del nu-disco contemporáneo. Desde su debut en 2014, Josh Lloyd-Watson y Tom McFarland han construido una discografía donde cada álbum representa un paso distinto dentro de un mismo universo sonoro. Sunshine confirma precisamente eso: la evolución sigue siendo el motor creativo del proyecto.

Jungle convierte la luz en su nuevo lenguaje

Durante una escucha privada, el dúo británico dejó claro que el sucesor de Volcano no busca competir con su antecesor, sino explorar otra emoción. Más que un disco diseñado para la pista de baile, Sunshine se siente como el soundtrack de un verano que poco a poco se despide, donde la alegría y la melancolía conviven sin contradicciones.

Si Volcano apostaba por estructuras cambiantes y arreglos que sorprendían constantemente, Sunshine toma el camino opuesto.

“A diferencia de nuestro último álbum Volcano donde la música se manejaba entre muchas curvas e inflexiones, con Sunshine buscamos un sentimiento más elemental con acordes simples y una vibra más sencilla acercándose mucho a géneros como el bossa nova donde todo es más positivo; sin embargo en este disco también hay canciones que hablan de temas como la depresión, la añoranza o la distancia similares a esos atardeceres que se presentan en el mes de agosto y te hacen sentir una ligera melancolía. El nuevo material tiene muchas capas más allá del sentimiento positivo obvio que se puede interpretar por el título del disco”, declaró Josh Lloyd-Watson. 

Sunshine: un disco más sencillo… pero mucho más profundo

Si Volcano apostaba por estructuras cambiantes y arreglos que sorprendían constantemente, Sunshine toma el camino opuesto. La primera escucha revela un álbum accesible desde el primer momento, pero que poco a poco descubre nuevas texturas. Hay optimismo, sí, aunque nunca ingenuidad. La calidez de los arreglos convive con letras que hablan sobre la ausencia, la incertidumbre y la necesidad de volver a conectar con uno mismo.

Uno de los cambios más evidentes en esta nueva etapa es el protagonismo que adquiere Lydia Kitto. “Jungle siempre ha evolucionado su música disco tras disco, con sonidos que nos hacen sentir orgullosos de nuestra creatividad y que Lydia Kitto sea ahora la voz principal nos ayudó a elevar el techo de lo que podemos alcanzar como productores”, reconoció Josh.  

Su presencia aporta una nueva personalidad al repertorio. Sin abandonar el ADN funk, soul y disco que caracteriza al grupo la voz de Kitto permite que las canciones respiren de otra manera, ampliando el rango emocional del álbum sin perder el groove que ha convertido a Jungle en uno de los actos más importantes del pop electrónico contemporáneo.

Once canciones, once coreografías

Desde hace varios años resulta imposible hablar de Jungle sin pensar en sus videos. El colectivo creativo que acompaña al grupo ha conseguido que el baile sea tan importante como la música, Sunshine lleva esa idea mucho más lejos.

“Con Sunshine lo llevamos a otro nivel ya que en cuatro días se filmaron 11 videos con diferentes coreografías de baile correspondiente a cada una de las canciones de este nuevo disco, con lo que Jungle sigue en búsqueda de conectar no sólo con la música sino con el movimiento, una parte fundamental de la identidad que nuestro público también disfruta”, afirmó Lydia Kitto.

La apuesta vuelve a demostrar que Jungle entiende el álbum como una experiencia integral donde sonido, imagen y movimiento forman parte del mismo lenguaje artístico.

Ecos de los años 60 y 70 mirando hacia el futuro

Uno de los elementos más interesantes del disco es su paleta sonora.

“Este nuevo disco presenta ritmos de los años 60 y 70, un sonido que también nos gusta como banda y que se hace presente en canciones como “Come Back To Me”, es como si dos estaciones de radio se mezclaran, una del pasado con el sonido del presente y que por ahora pinta a ser el futuro de lo que venga para Jungle en cuanto a producción musical de estudio se refiere”, coincidieron Josh y Lydia. 

Lejos de sonar nostálgico, Sunshine utiliza esas referencias como punto de partida para construir un lenguaje propio. El resultado es un álbum fino, cálido y contemporáneo.

Sunshine de jungle también quiere hacer historia

Después de una escucha completa, Sunshine es un disco luminoso, sí, pero también introspectivo. Invita a bailar mientras reflexiona sobre la nostalgia; celebra el presente sin dejar de mirar hacia atrás.

Para los seguidores que han acompañado a Jungle desde aquel debut homónimo o para quienes llegaron con Loving in Stereo o Volcano, este nuevo capítulo representa la confirmación de que la banda británica sigue encontrando maneras de reinventarse sin traicionar su esencia. 

Sunshine es una obra que entiende que la felicidad nunca es absoluta, incluso los días más soleados esconden sombras y que, precisamente por eso, la música sigue siendo el mejor lugar para convertirlas en movimiento.

Del Mundial a Sunshine: el regreso de Jungle a la CDMX 

La relación entre Jungle y el público mexicano lleva años fortaleciéndose. La última visita del grupo a la Ciudad de México ocurrió el pasado 26 de junio durante la fiebre mundialista, donde ofrecieron un DJ set en los Estudios Maravilla que reunió a cientos de seguidores deseosos de volver a encontrarse con una de las bandas más queridas del circuito alternativo.

Más allá de la música, aquella visita también sirvió para adelantar algunos detalles del álbum que finalmente está listo para salir al mundo. En conversación con los medios, los músicos hablaron con entusiasmo sobre el proceso creativo detrás de Sunshine y sobre el cariño especial que sienten por México.

“Nos encanta venir a México pues sienten mucha afinidad y más ahora que vivimos en Los Ángeles, al ser la ciudad con más mexicanos en los Estados Unidos, desde nuestro primer disco y la primera vez que tocamos en el Corona Capital la cual fue una presentación electrizante con un público que se entrega y nos hizo sentir como si estuviéramos en nuestra segunda casa”, confesó un sonriente Josh Lloyd quien también estuvo acompañado por Lydia Kitto. 

No es una declaración hecha por compromiso. Basta recordar cualquiera de sus presentaciones en el país para entender que existe una conexión genuina entre Jungle y sus fans mexicanos.

¿Cuándo saldrá Jungle de gira mundial con su álbum Sunshine?

Aunque el lanzamiento apenas está por llegar, Jungle ya piensa en el siguiente paso. La CDMX nuevamente se encuentra dentro de esos planes pues el viernes 19 de marzo de 2027 se presentarán de nueva cuenta en el Palacio de los Deportes como parte de la gira mundial por Sunshine, una gira donde el público también será parte fundamental del espectáculo. Con esta nueva producción musical buscan incluir al público mediante la tecnología con las cámaras y los visuales. La intención es romper aún más la barrera entre escenario y audiencia, reforzando una experiencia inmersiva que ha sido una constante en sus conciertos y que promete crecer con esta nueva etapa.