Entrevista con Niñas Cochinas: “El sentimiento de tocar punk no se compara con nada”

Niñas Cochinas es una banda formada en 2023 en Guadalajara, Jalisco. Está actualmente conformada por Yufis en el bajo, Denise en la voz y la guitarra, Anto en la batería, Carla en el teclado, la pandereta, la guitarra y la voz, además de Trisia en la guitarra.

Actualmente llevan dos años y medio de trayectoria en los que han sacado un total de cinco sencillos rumbo a lo que podría ser su primer disco, también tienen un videoclip y varios conciertos dentro de sus logros más destacados.

“Nos gustaría ser recordadas como una de las pioneras del nuevo punk, la nueva ola como que del punk femenino de México”, dijeron en entrevista con Pólvora previo a su primer concierto fuera de Guadalajara, ciudad donde son oriundas.

Hablamos con tres de sus integrantes, quienes nos contaron lo que hay detrás de su música, el sonido que forjaron hasta el momento, la personalidad de su banda, la actitud Do It Yourself, el futuro, además de los detalles de su concierto en el Fuck Off Room de la Ciudad de México el próximo 26 de julio de 2026.

¿Cómo están los ánimos rumbo al Fuck Off Room?

“Justo ahorita estábamos hablando este de eso y pues la verdad estamos super emocionadas por el ambiente que se va a crear con las Fokin Biches y con Shifters, como que el ambiente que se puede crear tanto entre las bandas como con el público y pues súper emocionadas de esa convivencia, de ver los shows de ellas. Y también Carla estaba diciendo que es nuestro primer show fuera de Guadalajara”.

“Ya tenemos un set muy preparado que incluye también, en muchísimo tiempo un cover, nosotras la verdad no somos mucho de tocar covers y ahora sí vamos a traer uno que le gusta mucho a los fans del punk rock y de la música de chicas punk. Entonces, llevamos eso y un show súper divertido, interactuamos mucho con el público; sí tenemos nuestras dinámicas entre nosotras, nuestras bromas y todo el tiempo estamos bailando… todo el tiempo estar brincando y gritando“

Cuéntenme, ¿por qué adoptar el punk rock como medio artístico?

“Mi conexión con el punk surgió de un periodo de mucho enojo y mucha frustración personal. Entonces sí buscaba una manera de expresar pues eso, mis emociones y también a Denise y Sof. Ellas siempre fueron muy fanáticas y muy amantes de este género y pues también nos dio a todas en la banda la oportunidad de conectar entre nosotras y sacar todas nuestras emociones en el escenario, la euforia que nos genera tocar este tipo de música es incomparable. El sentimiento de tocar punk no se compara con nada. Para mí surgió de querer expresar mis sentimientos y sacar también de una manera física lo que sentía y conectar con otras personas, para mí el punk fue la manera perfecta de hacer todo esto”

A nivel de sus letras, ¿cuál es el mensaje que quieren dejar ustedes en esta etapa?

“Somos todas las que escribimos las canciones. Tenemos una dinámica y es que cada una trae una propuesta y la que tenemos aterrizada es la que hacemos y todas le integramos nuestra parte… todas hacemos nuestra parte de la letra con cosas que hemos vivido y así.

Un ejemplo que podría dar es una canción que tenemos que se llama “Crisis” y pues ahí, Sandra y yo nos identificamos mucho porque expresamos cosas de nuestra adolescencia y que hasta la fecha nos siguen doliendo, nos siguen persiguiendo. Entonces, yo diría que las letras de nuestras canciones interpretan mensajes personales, pero que sabemos que la demás gente también ha sentido. Creo que esa es la diferencia con nosotras, que no solo queremos que se quede, sino queremos que la demás gente se identifique y colabore con nosotras. Por eso a veces subimos más gente del público, tenemos una canción que se llama “Chica del cajón” en donde este si es como posible se pueden subir a expresar lo que quieren o nosotros le pasamos el micrófono al público. Es una dinámica muy padre que hacíamos más cuando empezábamos. Entonces eso creo que es lo que nos diferencia de otras bandas”

“Sí, es muy cierto eso que dice Carla, el cómo de hacer letras que de cierta manera integren al público y que el público se pueda identificar. Dinámicas así con el público siento que demuestran mucho la esencia de la banda y también de nuestras letras; viéndolo desde fuera también son letras para gritar y para expresarte. También en “Chica del cajón” cuando dice que yo quiero un novio, no quiero un hijo, siento que es como un sentimiento que muchísimas mujeres se han sentido identificadas con eso y pues sí, pues ahí está”

¿En algún momento ustedes sienten alguna clase de responsabilidad por ser este lugar seguro y chido que están describiendo para sus fanáticos?

“Yo más que responsabilidad, en esta banda en específico, no siento que pensemos de que ‘ah, hay que hacer esto para que los fans hagan esto’ o ‘hay que decir esto para que los fans digan esto’, simplemente nos nace, tenemos ganas de que la gente se la pase bien y de que disfrute. Nunca ensayamos las dinámicas que tenemos, solo salen en ese momento porque tenemos ese sentimiento de que ‘oye tú grítale al micrófono, di algo’, todo es de que en el momento, nace del corazón y nace de que queremos esto. Tenemos muy claro que queremos eso, crear un ambiente para que la gente disfrute, para que grite, para que se libere”

En sus redes también me encontré mucho con el diseño, con la fotografía, con hacer todavía portadas para cada uno de sus sencillos. Ahora quieren entrar también en la onda cinematográfica con el cortometraje que quieren hacer, ¿cómo es que unen todas estas otras formas de arte con su música?

“Lo visual en la banda siento que nació con la idea de una niña cochina, eso es lo principal. Ese constructor se convirtió en algo visual y nos ayudó mucho el color rosa en nuestras playeras, la tipografía y todo eso. De verdad está super pensado. Es un concepto muy padre que se construyó desde los inicios. Una de las personas que más se han metido en eso es Yufis y Denise, más que nada porque ellas son las que hacen gran parte del diseño.

Denise de verdad es una gran artista, pinta cuadros, entonces ha hecho muñequitos que están super bonitos, son unos muñequitos de botones y dicen niñas cochinas atrás, ella los cose manualmente. De verdad hay demasiado talento artístico. También tenemos visuales en los shows que hace Yufis con cosas que nos representan como películas o mujeres con las que nos identificamos. Es como si internamente tuviéramos nuestro mundo”

“Yo muchas veces he pensado que Niñas Cochinas es un mundo aparte. Habría un buen de películas de chicas, música súper punk de los años 90, sería todo un esquema visual muy muy pensado. Y de hecho nuestro videoclip de “Yo no me aburro” está muy padre porque reúne todas esas cosas. Yo diría que más que nada sí es como una construcción que hemos hecho nosotras y que nos nace”

“Es como una combinación de todas nuestras ideas porque en la banda somos diferentes y tenemos ideas e inspiraciones diversas. Todo lo audiovisual que sacamos es una mezcla de todas estas cosas. Y como dice Carla, la verdad hemos sido súper afortunadas de tener muchas personas que no son de la banda y que se han querido involucrar en esto, en ayudarnos a traducir todas nuestras ideas en algo más tangible”

Hablando de su música, ¿cómo llegaron a este sonido, en qué momento lograron llegar a eso que buscaban o todavía lo siguen buscando?

“creo que hemos tenido una evolución musical como banda. Lo vamos construyendo entre todas, si alguna llega con una idea, si yo llego con un riff, las demás se van integrando y van añadiendo ideas para construir una canción y tenemos inspiraciones muy diferentes, eso ha ayudado a consolidar el sonido que tenemos como banda. De manera individual cada una tiene muy definido qué le gusta musicalmente hablando y ya como banda, pues se traduce en Niñas Cochinas. Por el momento, no nos hemos juntado a tratar de sacar o escribir otras canciones, eso está pendiente, pero por lo general así ha sido la dinámica, que alguna llega con una idea y las demás van construyendo, añadiendo como que lo suyo para para ir armando la canción”

¿Qué descripción le darían a su música más allá de géneros?

“Mm, buena pregunta. Pues a mí sí me gusta lo que dijiste de que es explosiva. Eso sí me gusta bastante. Siento que todas nuestras canciones tienen un momento como en el que explotan de cierta manera”

“Comunicativa. Siento que memorable. Muchas de nuestras canciones repiten mucho algo, como que te acuerdas, de que estás bañándote y te llega una frase que repetía mucho la canción”

¿Creen que la IA está matando el espíritu artesanal del PUNK como el que ustedes tienen dentro de su filosofía?

“Muy buena pregunta también. Pues sí, me queda claro también por el éxito que han tenido muchas bandas y proyectos de inteligencia artificial. Claro que sí, en algunos momentos viene esa incertidumbre. Sin embargo, la verdad me siento muy agradecida de poder estar en una comunidad que todas las personas que conozco y con las que he hablado, coincidimos en no estar a favor de la inteligencia artificial en estos rubros artísticos, aprecian todos los pasos extras que llevan, desde la producción de las canciones, hasta todo lo de los pósters, los visuales, las portadas de los álbumes. Entonces sí es cierto que sentimos incertidumbre acerca del futuro, pero todavía hay gente que aprecia muchísimo lo que hacemos a mano”

“Exacto, el trabajo que conlleva no usar inteligencia artificial y el trabajo y lo artesanal del punk. Es un poco de los dos, ¿no? Me tranquiliza y me hace sentir muy bien poder estar en esta comunidad de personas que no usamos inteligencia artificial y que sabemos apreciar todo el proceso que está detrás de la creación artística y pues también un poco de incertidumbre de qué va a pasar”

“Yo realmente no siento que nos vaya a reemplazar, más que nada, siento que ha sido algo que las propias personas construyeron todo eso de que va a superarnos, pero realmente no lo creo. Cada banda lo sabe muy bien, saben cómo manejar ese tema, yo no he escuchado a ninguna banda que me diga que usa inteligencia artificial para hacer sus canciones”

“Recientemente nos hicieron un flyer hecho con IA, no puedo decir que me encanta, es algo que después de todo nos va a promover en un toquín, pero siento que le quita el espíritu de alguna manera a nuestra vibra. De verdad, si tienes tiempo hazlo tú mismo o incluso, puedes dicirle a otra de las bandas. Yo pienso que todas las bandas tienen sus propios talentos y sus propias formas de hacer las cosas. Más bien hay que entender que no es el único recurso que hay, también hay otras maneras de hacer las cosas“

“Claro, sí se puede usar en otros lugares, pero no en un medio artístico; siento que no es tan necesario, es muy fácil contactar a alguien que te lo haga porque de verdad sí se puede y podemos hacer menos uso de lA, y además, usarla es contaminante, nosotras como banda no estamos a favor de eso, somos muy ecológicas”