ENTREVISTA con BEARTOOTH: nuevo disco en vivo y el camino a We Missed Ourselves Fest

El Festival We Missed Ourselves anunció como uno de sus actos principales a la banda Beartooth de Caleb Shomo, quien nos regaló algunos minutos para platicar sobre la historia de esta importantísima agrupación dentro de la nueva generación de músicos o bandas dedicadas a los géneros emo.

De eso mismo se trata el Festival We Missed Ourselves desde su primera edición, de juntar todas esas bandas y géneros que no pudieron venir hace una década o más de una década porque se trataba de un país donde no se entendía del todo lo que había detrás de la escena. Para prueba, los miles de fans que fueron perseguidos, violentados, incluso heridos.

Ahora, para celebrar la libertad de la que gozamos y que tanto defendimos durante todos estos años, tendremos en el Celódromo de la CDMX, el próximo 25 de octubre, a bandas como Underoath, Black Veil Brides, Silverstein, Senses Fail, Sleeping With Sirens, We Came As Romans, Memphis My Fire, y desde luego, Beartooth, entre otros.

Beartooth por primera vez en México

Fue el propio Caleb quien aseguró que está realmente entusiasmado por venir a nuestro país, sobre todo porque no pisa el territorio Azteca desde hace más de diez años, cuando lo hizo por primera vez con su entonces banda Attack Attack. Corría el año 2012 cuando fueron la banda abridora de Scape The Fate en el ya desaparecido José Cuervo Salón.

Además, agrega que todo el culto que hay alrededor de los géneros emo en este país, le parece algo fascinante y le alegra que así sea, pues las bandas a aveces tienen muchos problemas para recorrer esta parte del continente.

“Definitivamente me alegra que así sea. Sabes, es una cosa que quiero decir, creo que a veces puede ser un poco difícil para bandas de los Estados Unidos venir a Latinoamérica y hacer que funcione. Y hay tantas piezas logísticas que se deben de mover. Pero parece que actualmente en la escena musical, especialmente en la escena de la música emo, le está yendo muy muy bien en Sudamérica y específicamente en la Ciudad de México. Así que estamos muy emocionados porque eso significa que tenemos la oportunidad de ir a tocar y ya sabes, el hecho de que podamos tocar con tantas bandas increíbles lo hace mucho más divertido”

Pero este no es el único festival en el que estarán tocando por esas mismas fechas, ya que tienen la importantísima responsabilidad de ser una de las bandas más pedidas en el festival “When We Were Young” de los Estados Unidos, dedicado completamente a los géneros emo y a las bandas emo por excelencia, así como a la nueva camada de músicos dedicados al posthardcore, el hardcore punk, el punk rock, el pop punk, el rock alternativo, math rock, midwest emo, lo gótico, etcétera. En sus propias palabras, si bien no se sienten una banda legendaria, están contentos con el lugar que tienen en la escena.

“Sabes, es difícil expresarlo con palabras, pero diría que no. Sinceramente, desde el principio, el objetivo con Beartooth ha sido hacer algo que realmente disfrute y me encante. Y a medida que hemos crecido, hemos demostrado que podemos llegar mucho más lejos de lo que esperaba. Y, bueno, mientras me divierta, solo quiero ver hasta dónde puede llegar. Quizás algún día la banda encabece un cartel en algún estadio. Pero sí, por ahora, estoy más que contento con nuestro éxito y me siento muy bendecido cada día”

Al respecto, acaban de sacar un disco en vivo que lleva por título “I WAS ALIVE”, mismo que grabaron en su ciudad natal, en el lugar donde creció escuchando música, y en el foro donde fue por primera vez a un concierto, por lo que era algo realmente importante para la banda, razón por la que decidieron dejarlo plasmado en un histórico video gratuito disponible en YouTube.

“Siento que este es un disco en vivo del que estoy muy, muy orgulloso. Creo que es probablemente el más… no sé si es el espectáculo más importante que hemos hecho, pero probablemente es el espectáculo más personal que he hecho y puede que haga en mi vida. Es la primera vez que encabezaba un estadio en los Estados Unidos, uno de ese gran tamaño. Fue en mi ciudad natal en Columbus, Ohio, en el lugar donde vi mi primer concierto, era tan joven que ni siquiera lo recuerdo. Pero estoy muy orgulloso del álbum en vivo y creo que es realmente bueno, no sé. Es algo realmente bueno para recordar dónde estábamos en ese momento. Simplemente no podría estar más orgulloso de nada. Me encanta cómo suena. Me encanta, el director que dirigió eso para el DVD, lo hizo realmente bien. Y, sí, no sé. Estoy muy contento con el resultado”

¿Y por qué lanzar un álbum en vivo? Tengo la impresión de que es tan difícil como un álbum de estudio. Especialmente, no sé, en términos de dinero, equipo de audio y video y otras cosas

Sí, creo que cuando estábamos viendo la oportunidad de hacer este concierto en Columbus, todos sabíamos lo importante que era y lo especial que iba a ser. Y como decías, hacer un álbum en vivo es muy caro. Es muy difícil, al menos hacerlo con la película completa y todo… Hoy en día, grabar el audio para la mayoría de las situaciones no es muy difícil, por suerte, pero todo lo demás requiere mucha planificación, mucho tiempo y esfuerzo. O sea, solo el equipo de cámara era muchísima gente y había muchas partes que se deben mover de lugar. Luego está todo el espectáculo, los operadores de cámara para las pantallas gigantes. Todo el contenido que se proyecta, todas las canciones, todo el movimiento, todos los momentos, los ensayos, ya sabes, quién estará dónde y cuándo, y también subir al escenario sabiendo que todo se está grabando y que estará en un álbum. Es una perspectiva diferente, sin duda, pero afortunadamente, cuando todo salió bien, todo se alineó. Así que, para nosotros, simplemente sentimos que valía la pena aprovechar esa oportunidad para invertir en un disco en vivo en lugar de… bueno, no… no sé. ¿Me entiendes? Simplemente parecía un momento muy bueno. Y, para ser sinceros, ya estábamos gastando muchísimo dinero en ese concierto. Podríamos intentarlo y hacer un disco en vivo.”

Pero el disco tiene un nombre muy particular que podríamos traducir como “Yo estaba vivo”, mismo que es particularmente especial, pues Caleb y Beartooth siempre han tenido una cosquilla muy increíble de cantar canciones que atiendan a la mente humana y lo complejo que es, le cantan a la salud mental, al amor propio, entre otras cosas de gran relevancia para la escena emo, así que fue algo especial también para los fans.

De hecho ha sido importante para la banda durante todos estos años que han estado activos, pues para Caleb, la verdadera razón de su música o de sus conciertos, es brindarle al público un lugar donde puedan sacar todo lo que llevan dentro, desahogarse.

“Sí, la verdad es que cada concierto es un poco diferente. Para mí, la actuación se centra en la energía que hay en la sala, no necesariamente en una agenda o en intentar transmitir un mensaje específico. Como decías, la mayoría de la gente que asiste a un concierto de Beartooth sabe, en cierta medida, de qué tratan las canciones y el tema. Y, para ser sincero, me pareció mucho más potente simplemente interpretarlo y experimentar esa catarsis juntos, sin detenerme a dar un discurso largo y conmovedor. He descubierto que eso me resulta más efectivo para generar más alegría y felicidad en la sala, que es lo que realmente intento, que dar un discurso grandilocuente sobre por qué hacemos lo que hacemos“

“Sabes, en este punto de la carrera de la banda y en este punto de mi vida, lo que hacemos es simplemente brindarles un lugar donde la pasen muy bien. Un lugar donde puedan olvidarse de lo que está pasando en su vida por unas horas o donde puedan lidiar con las cosas que realmente les pesan y tener esa experiencia de saltar, cantar a todo pulmón y simplemente dejarse llevar. Pero mientras Beartooth pueda facilitar un espacio donde la gente pueda relajarse y pasar un buen rato, eso es lo más importante.