Entrevistas
Los Viejos estrenan el EP “Reel” en el Vive Latino 2026: “Vivimos la vida a través de los teléfonos y creemos que es nuestra verdad”
La banda trae nuevo disco bajo el brazo y qué mejor lugar para presentarlo que el Vive Latino 2026
Los Viejos ya están listos para su próximo concierto en el Vive Latino 2026, donde no solamente preparan un espectáculo de lujo para todos los fanáticos que caigan a verlos, también llevarán bajo el brazo un nuevo material discográfico. Se trata del Ep Reel que presentarán de manera oficial sobre el escenario del festival.
Por ello hablamos con Jordi, guitarrista de la banda, vocalista y compositor, que nos dio a conocer todos los detalles de lo que será su nueva entrega de estudio, mismo que también cuenta con un nuevo baterista, Jordi, sí se llaman igual, que obligó a la banda a trabajar de una manera que nunca antes lo habían hecho, utilizando la tecnología a su favor.
Los Viejos presentan nuevo EP
¿Qué hay detrás del Ep Reels y su producción?
Pues bien chido. La verdad es que este material ha sido un placer, muy divertido y satisfactorio desde el proceso de composición, porque Maclovio vive en Guadalajara. Entonces, esta vez ha sido bien diferente cómo componer y hacer las rolas. El proceso empieza en casa componiendo, enviándole maquetas para que él empezara a hacer lo suyo y me las regresaba. Luego, todos los días hacíamos un Zoom por las noches para platicar estos cambios o ajustes, y ese era nuestro ensayo: platicar a distancia. Luego me regresaba otra vez la batería con lo que habíamos platicado y así hasta que la canción estuviera terminada, por así decirlo, a distancia.
Manuel Rubio esta vez fue quien grabó, produce, hace el mix y máster de todo este nuevo material. Entonces, el proceso fue: Maclovio desde Guadalajara me enviaba las baterías, yo armaba las maquetas y se las compartía a Manuel. Compartimos sesión de Logic, entonces también fue muy chido y fácil trabajar así para que él le fuera metiendo mano como productor. Así tuvimos lista una preproducción antes de entrar al estudio y tener súper claro lo que íbamos a grabar; ahora sí que sin juntarnos, confiando 100% en el otro, en Maclovio y en Manuel.
Así hicimos las maquetas y en diciembre esta grabación fue contra reloj, porque el pretexto fue el Vive Latino. Cuando tuvimos la invitación fue por ahí de octubre; entonces tuvimos dos meses para componer, grabar, mezclar y todo. Fue un proyecto exprés, rápido y con presión, pero la verdad es que salió muy chido. No sé, trabajar así fue chido y el resultado está muy bueno.
Grabamos en enero en Fabrica Studio, en Ciudad de México. Ya se vino Maclovio para acá y grabamos todo en forma. Las guitarras y bajos los hicimos en casa, que también eso fue algo muy chido; ya no tener que ir a un estudio para eso, porque hoy día la tecnología está tan cabrona que tenemos los recursos y el equipo necesario. Fue muy a gusto, cómodo, sin presión de tiempo ni de un pago de estudio. El mix lo hizo Manuel en su casa cómodamente; nos enviaba, lo escuchábamos y quedó bien chingón. La verdad estamos muy contentos.
Esta pieza va a ser un CD de colección que va a estar a la venta. Vamos a hacer una venta especial para mayo, o puede que antes; toma más o menos un mes la maquila. La idea es que estuviera para el Vive Latino, pero no se va a lograr por tiempos. Entonces, yo creo que una o dos semanas después haremos la venta especial para fans. Estamos muy contentos con este EP.

¿Qué habrá de diferente en este disco en comparación con los anteriores?
Las colaboraciones de Angela y Melisa son voces femeninas muy poderosas. Bueno, todo. La verdad es que la música sigue siendo al estilo de los viejos: un hardcore pesado, pero ahora sí hay unos tintes más frescos, diferentes. Ahí se notó la entrada de Maclovio, ¿no?
Entonces, sí hay otro feeling; hay cosas distintas y un trabajo en las voces también diferente a lo que yo había hecho en anteriores. La verdad es que trae un refrescón bastante chido, bien chingón. Les va a gustar mucho; un refrescón increíble.
¿De qué hablarás en tus letras?
Este EP está muy chido en la parte lírica. Se llama Reels porque para nosotros hoy la vida es eso, ¿no? Así estamos viendo hoy día nuestra vida y la de las demás personas. La vemos a través del teléfono y casi ni siquiera volteamos a ver a las personas verdaderas o lo que está pasando en la calle. Lo estamos viendo en el teléfono y creemos que esa es nuestra verdad; o así nos hacen pensar.
Entonces, cada canción es una historia como si fueran reels. Cuando uno abre TikTok o Instagram, puede ver en un video una historia y desarrollar toda una fantasía o pensar sobre lo que está viendo ahí. Bueno, pues estas cuatro canciones son así: cuatro temas con esa esencia.

Track x track de Reels
En el primero, “Asteroide 2024 YR4”, habla sobre un asteroide que es verdad; lo pueden buscar en YouTube. Es una noticia como estas que nos salen, pues sigo muchas cuentas de astronomía y me gusta mucho el rollo espacial. Entonces, es la historia sobre un asteroide que posiblemente destruya la Tierra, visto desde la ventana de una persona que está escribiendo en su diario. Está escribiendo mientras ve por la ventana pasar el asteroide; su última página, su último reel.
Después, “Generación Composta” es la canción que canta Angela de Bala. Habla sobre esta generación en la que estamos viviendo hoy: somos como una generación composta en donde estamos en un mundo de caca, rodeados de ella, pero eventualmente tú sabes que la composta tiene microorganismos benéficos que pueden ayudar y darán vida a algo positivo. Esa es la idea de esta canción.
Después, “01 800 Ansiedad” habla sobre la ansiedad que vivimos hoy los humanos de muchas maneras y por muchos motivos; principalmente desde las pantallas. La ansiedad que tenemos al no estar conectados, al sentir que no estamos dentro del mundo virtual, y eso nos genera ansiedad.
Bueno, la ansiedad es una de las causas de las enfermedades; entonces, habla sobre eso. Todos estamos viviendo o hemos vivido algún tipo de ansiedad.
Y “Hugo el Soplón” es una historia muy bonita que es así. No te voy a decir demasiado porque tienen que leerla y tienen que entenderla, pero es una es una historia verdadera increíble.

¿Sientes responsabilidad por lo que dices en tu música?
Pues no como una responsabilidad, sino más bien las ganas de que el mensaje fuera claro y que la gente conecte con ellos; que conecte con los mensajes. Esas cuatro canciones tienen mensajes bien claros y chidos. La intención es que la gente se identifique, les guste y lo hagan suyo, ¿no? Increíble.
¿Qué veremos en la identidad gráfica del nuevo EP?
La portada fue saliendo; son ideas por las letras, ¿no? Al final hay elementos ahí en la portada que aparecen en las canciones. Todo esto es visto desde el cuarto de esta persona viendo estos reels, pero con el formato de Los Viejos: nos gusta la idea de las cosas viejas.
Entonces, en vez de estar scrolleando en su fon, está escribiendo en su diario. El diario era un formato muy bello cuando las personas escribían diario lo que les pasaba; esta era la manera de nuestro “antiguo teléfono” para conectar, recordar y tener momentos chidos.
Bueno, pues sí, a la portada se llegó así. Son elementos de las canciones que están ahí muy claros. El trazo de cráneo lo fuimos platicando y él desarrolló esa imagen que ya vas a ver; está muy chida, increíble.
