STAR WARS: The Mandalorian and Grogu, un wéstern con alma noventera que debe ser explorado

Star Wars regresa a la gran pantalla tras años de ausencia con The Mandalorian and Grogu, bajo la dirección de Jon Favreau y las actuaciones de Pedro Pascal y Sigourney Weaver. Este salto definitivo al cine busca repetir el fenómeno global de la serie que nació en Disney+ tras el divisivo cierre de la saga Skywalker en 2019.

Concebida por Favreau y Dave Filoni, la serie original The Mandalorian unificó a un fandom fracturado combinando la esencia del western espacial con el cine de samuráis. La entrañable química entre el cazarrecompensas y el pequeño Grogu no solo salvó parte de la franquicia, sino que consolidó el exitoso universo televisivo conocido como el “Mandoverse” por algunos.

Siete años y tres temporadas después, este relato íntimo da el salto definitivo a las salas cinematográficas con The Mandalorian and Grogu. Se trata de un gran experimento técnico y narrativo que busca demostrar si una fórmula nacida para la televisión tiene el peso suficiente para reclamar la majestuosidad de la pantalla grande.

De qué va: The Mandalorian and Grogu

Ubicada tras los eventos de la tercera temporada, la historia sigue al cazarrecompensas Din Djarin (Pedro Pascal) y a su pequeño aprendiz, Din Grogu, operando como agentes encubiertos de la Nueva República bajo el mando de la Coronel Ward (Sigourney Weaver), una oficial militar de alto rango y líder de los Adelphi Rangers.

Lo que inicia como una arriesgada misión de rescate en el submundo criminal del Borde Exterior para extraer a Rotta (Jeremy Allen White) -el joven secuestrado y heredero del clan Hutt- pronto se transformará en una intrincada red de conspiraciones políticas y traiciones familiares. A cambio del rescate seguro del pequeño Hutt, los líderes del clan ofrecen entregar información crucial e inteligencia militar sobre la identidad y ubicación de un misterioso y poderoso nuevo líder imperial conocido como Coin, quien está unificando a las facciones remanentes de la galaxia.

Mientras se enfrentan a mafias, cazarrecompensas rivales y a la inminente reactivación de una guerra fría galáctica, la trama obliga a Mando a explorar el peso de sus decisiones y el verdadero significado de la paternidad con el paso del tiempo. Al mismo tiempo, Grogu deberá madurar a marchas forzadas, usando la Fuerza en un entorno hostil para proteger a los suyos.

“El viejo cuida del joven y el joven cuida del viejo. El camino así es.”

HISTORIA Y GUIÓN: Entre el western noventero y el cyberpunk

El inicio de la película es, sencillamente, una genialidad. Nos arroja de golpe a un ambiente nevado donde Din Djarin entra barriendo el suelo con una soltura increíble; se siente exactamente como si entrara a una cantina de mala muerte, se tomara un trago y despachara a todos los enemigos sin fallar un solo tiro, manteniendo un aura implacable que llena la pantalla. A su lado, Grogu tiene una presentación padrísima como el tierno sidekick, dándonos una pequeña pizca de lo que es capaz de hacer.

Desde el primer minuto, la acción nos demuestra una sinergia brutal: son compañeros de batalla, pero ante todo, son padre e hijo.

Tras esta apertura que va de menos a más, llegan los créditos iniciales y el tablero se acomoda.

Escrito por Jon Favreau y Dave Filoni, el guión apuesta por una estela y una vibra que evoca directamente al cine de acción de los años 90. Es un estilo de la vieja escuela que ya no se ve mucho hoy en día: un western galáctico donde lo que amarra al espectador es un diálogo conciso y bien colocado, apoyado por buenas secuencias de golpes y combates cuerpo a cuerpo en lugar de explosiones digitales masivas para llamar nuestra atención.

La trama en The Mandalorian and Grogu da su primer gran giro cuando aceptan la misión de los primos Hutt para rescatar a Rotta, el joven heredero del imperio criminal. Aquí la película cambia de piel y nos sumerge en un escenario nocturno, digno del cine cyberpunk, mutando la aventura en un thriller de venganza y confianza ciega entre el Mandaloriano y el sindicato criminal.

El ritmo inicial de The Mandalorian and Grogu es tan constante que, por un momento, sientes que la historia principal ya se cerró. Sin embargo, al entrar en el segundo acto, el panorama cambia drásticamente. Nos recuerda que Mando no es invencible; en este tablero galáctico siempre hay alguien más letal o táctico, y aunque el sentimiento puede nublar la vista, es lo que lo vuelve verdaderamente humano y sensible.

Favreau y Filoni deciden bajar las revoluciones para entregarnos un enfoque reflexivo e íntimo. La cinta asoma una pregunta eterna: ¿Qué pasará con tu hijo cuando tú ya no estés? Sin embargo, el guion prefiere tantear el terreno desde la cabina antes que jalar el gatillo, tocando este dilema de forma superficial.

Aunque para mi gusto este ritmo pausado que tiene The Mandalorian and Grogu es un acierto, para la mayoría podría traducirse en una oportunidad desperdiciada que debió ir directo al grano. Eso sí, el filme se guarda una pequeña pizca de lo que nos depara el futuro si esa premisa se cumple: un actuar rápido y decisivo por parte de Grogu hacia el trayecto final, un punto clave del que hablaremos más adelante.

Por su parte, Grogu se ve obligado a dejar la comodidad, forjarse en el calor de la batalla en un entorno hostil y comenzar a improvisar sobre la marcha con todo lo que tiene a la mano, incluyendo la Fuerza.

The Mandalorian and Grogu tiene una narrativa ramificada en tres vertientes: la acción de las misiones, el misterio político de una guerra latente y un núcleo familiar íntimo basado en el dolor y la ruptura del pasado. Donde la primera y la segunda tienen más peso.

Aunque el libreto mantiene un balance interesante entre estas capas, pierde potencia al final del segundo acto. La historia se vuelve pacífica y lenta, un bache de ritmo que puede llegar a pesar, pero que no enoja. Al ser una propuesta convencional y sin demasiada profundidad, no viene a descubrir el hilo negro de Star Wars, pero The Mandalorian and Grogu cumple con ser sumamente entretenida.

Eso sí, seamos honestos: por momentos The Mandalorian and Grogu se siente como una nueva temporada de televisión condensada para durar dos horas y cuarto en pantalla grande. Algunos la amarán, otros la odiarán y para muchos se sentirá como un lindo especial navideño adelantado, en lugar del evento cinematográfico de escala épica al que nos tenía acostumbrados este universo.

EL ELENCO: Caras nuevas en poca pantalla

En el apartado actoral hay sorpresas muy gratas para The Mandalorian and Grogu. Y es un deleite absoluto escuchar la voz del legendario director Martin Scorsese haciendo un divertido cameo como un vendedor de comida intergaláctica; se nota que disfrutó el momento y le inyecta un sabor único a su escena.

Por otro lado, la icónica Sigourney Weaver impone con una actitud seria, militar y sumamente táctica como la Coronel Ward, aunque te queda un sabor agridulce al sentir que su personaje está algo desaprovechado y merecía mucho más tiempo en pantalla.

La gran revelación de The Mandalorian and Grogu es Jeremy Allen White prestando su carisma a Rotta el Hutt. Logra construir un personaje sumamente atractivo y único que encaja a la perfección con nuestro dúo dinámico; su participación va de menos a más, integrándose de forma orgánica a la trama principal y rescatando esa esencia clásica que conecta el cine de antes con la frescura de la serie.

Mientras tanto, Pedro Pascal nos regala a un Mando de pocas palabras, con una postura imponente y un lenguaje corporal serio pero decidido, listo para entrar a la acción o contenerse cuando la situación exige calma. Esta dualidad actoral abre el espacio ideal para que Grogu tome una fuerza tremenda en pantalla.

Es justamente en ese clímax donde presenciamos el trayecto final del que hablábamos; el tramo en solitario del pequeño es entrañable y nos regala una evolución fascinante de ver en el cine, usando su pequeña armadura y lo que tenga a su paso para brillar con luz propia.

EFECTOS VISUALES: La resistencia de la vieja escuela

El CGI en The Mandalorian and Grogu no busca la perfección absoluta, pero está muy bien balanceado gracias a una dirección de arte cuyos escenarios hablan por sí solos. Visualmente, la fotografía nos pasea con éxito por la estética polvorienta del western, los neones futuristas al puro estilo Blade Runner y la crudeza de una aventura de supervivencia que nos evoca a Rambo.

Donde la producción anota un golazo es en la apariencia física de Grogu y el resto de los alienígenas. El uso de (algunos) animatrónicos y marionetas reales de la vieja escuela se agradece infinitamente en una época saturada de efectos visuales baratos; The Mandalorian and Grogu le da textura y realismo a la galaxia. Aunque algunas coreografías de pelea quedan a deber y pudieron pulirse más, la mayoría de los enfrentamientos dan en el clavo correcto.

BANDA SONORA: El impulso electrónico de Göransson

Si algo le da un alma adictiva a las imágenes de The Mandalorian and Grogu es, sin duda, la música del ganador del Óscar, Ludwig Göransson. Su trabajo en esta cinta es de otro nivel. El compositor toma la base que ya conocemos de la serie y le añade capas de sintetizadores y ritmos eléctricos pesados; la secuencia donde Mando va en busca de Rotta con este fondo musical titulado: “Shakari” es una auténtica joya de adrenalina.

La banda sonora entra siempre en los momentos exactos, elevando la tensión y manteniéndote al borde del asiento. Es un trabajo redondo que refresca por completo la identidad musical de Star Wars.

TE PUEDO LLEVAR CALIENTE O TE PUEDO LLEVAR FRÍO

En conclusión, The Mandalorian & Grogu no pretende ser la epopeya masiva que defina el futuro de la galaxia, pero tampoco lo necesita. Jon Favreau y Dave Filoni logran rescatar sus raíces de streaming para moldear una aventura sumamente divertida, emocionante y con mucho corazón.

Este western intergaláctico prefiere cambiar la grandilocuencia por una historia compacta sobre la madurez y la paternidad en tiempos hostiles. The Mandalorian and Grogu es una propuesta con una irresistible vibra noventera que no busca cambiar las reglas del juego, sino invitarte a disfrutar del paisaje desde el asiento del copiloto. Una parada obligatoria y disfrutable para cualquier fan de este universo y dúo.